Dalam ranah seni Web3, sedikit individu yang memiliki fleksibilitas seperti Robert Davidson. Robert, yang sebelumnya adalah seorang trader dan pengusaha kesehatan, memasuki ruang NFT pada tahun 2020 dan dengan cepat membangun dirinya sebagai suara yang terpercaya bagi para seniman dan kolektor.

Sebagai kurator, pendiri seri wawancara NFT Genesis Stories, dan pencipta (Art Around the Clock), dia tidak hanya memimpin revolusi seni digital tetapi juga membangun infrastruktur untuk mendukung pertumbuhan masa depannya.

Kami duduk bersama Robert untuk membahas perjalanannya ke Web3, filosofi kreatifnya yang 'berpusat pada seniman', dan bagaimana (Art Around the Clock) telah berkembang dari sekilas harian menjadi sudut batu komunitas, kurasi, dan dokumentasi budaya.

Selain itu, ia berbagi pandangannya tentang tren terkini, pentingnya narasi editorial, dan mengapa 2026 mungkin menjadi tahun paling ambisiusnya.

Catatan: Wawancara ini telah diedit untuk singkatnya dan kejelasan.

Gambar disediakan oleh Robert Davidson

**Gate: Untuk memulai, Anda beralih ke ruang Web3 dan seni digital setelah pengalaman dalam perdagangan global dan industri kesehatan. Bisakah Anda berbagi perjalanan ini dengan kami? Apa yang menginspirasi langkah Anda ke dalam dunia seni digital?**

**Robert Davidson: Perjalanan saya dimulai dengan keyakinan yang mendalam pada cryptocurrency. Saya mulai mempercayainya pada tahun 2016 dan menjadi aktif terlibat pada tahun 2018 dan 2019. Kemudian pandemi melanda pada tahun 2020, mengubah dunia secara radikal. Bisnis kesehatan yang saya dan istri jalankan di Philadelphia hilang hampir semalam. Kami telah mempertimbangkan untuk melanjutkan, mungkin bahkan menjualnya - tetapi tiba-tiba, semuanya hilang.**

Selama beberapa waktu, saya beralih ke manajemen kesehatan korporat. Secara bersamaan, saya menemukan istilah NFT. Pada awalnya, itu hanya alat perdagangan. Pada pertengahan 2020, saya mendengar desas-desus tentang sebuah platform bernama Nifty Gateway dan mulai menjelajahi pasar seni digital. Saat musim gugur tiba, saya sepenuhnya terjun ke dalamnya. Pada awalnya, saya mendekatinya murni dari perspektif seorang pedagang aset.

Namun, dalam beberapa minggu, saya mendapati diri saya lebih tertarik pada seni daripada aset. Saat berdagang, saya menemukan karya-karya tertentu yang tidak bisa saya jual. Saya mulai terlibat lebih dalam - para seniman mencari nasihat saya, dan saya mulai menawarkan wawasan tentang harga, pasokan, dan perilaku kolektor. Ini secara tidak terduga menjadi kursus intensif dalam seni digital.

Pada tahun 2021, saya memutuskan untuk menjelajahi dunia media. Ketika seniman memamerkan karya mereka di platform seperti Nifty Gateway, mereka biasanya menerima pengantar singkat - tetapi saya selalu menginginkan lebih. Apa asal-usul mereka?

Jadi saya akan menyelami situs web mereka, portofolio, liputan media sebelumnya, film, ilustrasi - apa pun yang bisa saya gali. Saya akan mengumpulkan informasi ini ke dalam utas Twitter. Sepertinya tidak ada orang lain yang melakukan jenis penelitian latar belakang ini.

Saya meluncurkan sebuah acara bernama (NFT Genesis Stories) bersama seniman parrott dan mulai melakukan wawancara satu lawan satu dengan para kreator.

**Gate: Saya ingat (Cerita Genesis), sebenarnya, di situlah saya pertama kali menemukan karya Anda! Meskipun Anda memulai sebagai trader, sebagian besar orang melihat Anda sebagai kolektor dan kurator. Apakah ada momen atau proyek tertentu yang membuat Anda menyadari bahwa seni digital adalah jalur karir Anda selanjutnya?**

**Robert Davidson: Kesadaran ini datang dengan cepat setelah meluncurkan seri wawancara. Saya tahu saya ingin berada di sini; itu terasa tak terhindarkan. Dunia sedang menuju digital, mungkin tidak semalam, tetapi pergeseran ini tampaknya tidak terelakkan.**

Bagi saya, titik baliknya adalah persahabatan yang saya jalin dengan para seniman, yang mengubah segalanya. Sejak saat itu, saya selalu berpegang pada prinsip bahwa saya 'seniman pertama.' Ini mungkin terdengar klise, tetapi saya benar-benar percaya bahwa seniman adalah penggerak kemajuan teknologi. Mereka adalah pengadopsi awal, mereka membuat teknologi menarik, mereka mengambil risiko, dan mereka adalah orang-orang yang fantastis untuk diajak bergaul.

Dengan filosofi ini, saya mendirikan Artifex, sebuah kolaborasi dengan seniman dan direktur seni DurkatWork (seorang pematung digital) dan tim produksi kecil. Seniman seperti ThankYouX, Coldie, dan Alotta Money akan menciptakan karya-karya unik, dan peran kami adalah mengekstrak objek pusat dari kanvas dan mengubahnya menjadi patung digital 3D.

Kami akan melelang karya seni unik dan berbagai versi patung, yang dirancang untuk realitas campuran, metaverse - di mana pun seseorang ingin memamerkannya.

**Gate: Sungguh - konsep di balik Artifex secara sempurna mencerminkan penggabungan seni dan teknologi. Sejak Anda menyebutkan kisah-kisah awal NFT, apakah ada percakapan Anda sebelumnya yang membantu membentuk pemahaman Anda tentang evolusi seni digital dan trajektori masa depannya?**

**Robert Davidson: Yang paling awal dan berdampak adalah episode keempat - dengan mendiang Alotta Money, yang merupakan seniman kripto pertama yang benar-benar saya hubungkan. Dia menjadi bukan hanya seorang teman, tetapi juga semacam mentor, membantu saya memahami apa yang telah terjadi sebelumnya.**

Saya memahami pertanyaan Anda tentang perkembangan di masa depan, tetapi bagi saya, sangat penting untuk memulai dari masa lalu. Apa yang telah membentuk ruang ini?

Dia tidak kenal lelah dalam percobaannya - terpesona oleh kripto, budaya, avatar 3D, kecerdasan buatan, dan konstruksi metaverse. Dia bahkan mencoba arsitektur voxel, selalu terlibat langsung. Mengamati seseorang seperti dia memungkinkan saya untuk melihat sekilas batasan berikutnya. Sejujurnya, bidang yang dia eksplorasi saat itu? Saya percaya mereka masih mewakili arah bidang ini hari ini.

**Gate: Anda telah mengartikulasikan itu dengan sangat baik; terkadang melihat kembali memang merupakan cara terbaik untuk memahami ke mana kita menuju. 'Art Around the Clock' telah menjadi tonggak harian bagi komunitas. Dapatkah Anda berbagi asal-usul dan evolusinya?**

**Robert Davidson: Pada tahun 2023, bidang ini mengalami uji stres yang signifikan. Dari perspektif 'seni pertama', itu sangat brutal. Penilaian jatuh bebas, dan semuanya tampak runtuh. Saya harus bertanya pada diri sendiri: Jika saya menjalankan perusahaan produksi seni, bagaimana saya bisa mempertahankan kehadiran penuh waktu di bidang ini?**

Ini menjadi fase eksperimental, mengingatkan saya ketika saya pertama kali mulai membuat konten seniman. Saya melihat sekeliling dan menyadari bahwa tidak ada yang melaporkan seni dengan cara yang konsisten, harian, dan tidak bias. Segala sesuatu terasa berfokus pada hype atau bias.

Saya ingat membaca Mando Minutes yang pertama - sebuah ringkasan tentang segala sesuatu yang terjadi di ruang cryptocurrency - dan berpikir, 'Saya ingin ini, tetapi untuk seni.'

Jadi keesokan harinya, saya mulai membangunnya. Saya telah secara internal melacak ruang ini selama beberapa tahun. Saya menerbitkan laporan penelitian kecil, yang jauh lebih ringkas daripada sekarang, tetapi responnya sangat positif. Orang-orang berkata, 'Akhirnya, sesuatu membuat jalannya sendiri untuk seni.' Ini memberi saya kepercayaan diri untuk terus berjuang.

Itu tumbuh dengan cepat - lima hari seminggu, kemudian enam. Akhirnya, saya tahu saya harus membuatnya berkelanjutan, yang menjadi bab berikutnya.

**Gate: Apakah Anda membayangkan tujuan yang jelas untuk proyek 'Art Around the Clock'? Saya melihatnya sebagai arsip sejarah pasar seni digital.**

**Robert Davidson: Itu tentu saja bagian dari itu; ini adalah fondasi - mendokumentasikan dengan jelas dan akurat apa yang sedang terjadi. Orang-orang terkadang bertanya, 'Mengapa menggunakan angka penjualan?' Meskipun tidak ada metrik yang sempurna, mereka adalah yang paling tidak bias. Mereka tidak dipengaruhi oleh koleksi saya atau teman-teman saya; ini tentang apa yang sebenarnya terjadi dan apa yang mendorong industri.**

Tapi arah masa depan kami bahkan lebih menarik. Saya bertujuan untuk membuat laporan tahunan - mirip dengan Laporan Seni Kontemporer Art Basel - tetapi berfokus pada seni digital. Laporan-laporan tersebut memperlakukan seni digital sebagai area khusus dan secara khusus mengalokasikan satu bagian untuk itu, yang patut dipuji. Namun, saya percaya apa yang kami bangun di sini lebih berdampak daripada yang disadari orang, dan itu hanya akan terus berkembang. Ini positif, tetapi saya percaya kami sedang membangun sesuatu yang lebih kuat daripada yang diperkirakan orang.

Laporan tahunan dapat membantu orang memahami bidang ini - apakah mereka pengumpul seni digital, penggemar cryptocurrency, atau praktisi di dunia seni tradisional. (Art Around the Clock) adalah langkah ke arah itu, dan laporan tahunan akan menjadi lompatan maju.

**Gate: Meskipun berfokus pada data, apakah ada ruang untuk komentar editorial?**

**Robert Davidson: Tentu saja. Saya fokus pada beberapa peristiwa atau momen penting setiap hari, kadang-kadang mencolok, seperti penjualan besar, dan kadang-kadang lebih cerita yang lebih halus yang mencerminkan dinamika budaya atau kreativitas.**

Saya berusaha untuk menjaga objektivitas dalam laporan inti. Selain itu, saya menyediakan laporan untuk pelanggan - ini mencakup segalanya dan menyertakan catatan editorial singkat di akhir. Terkadang saya menulis dengan ringkas, di lain waktu saya menyelami lebih dalam. Ini adalah ruang untuk mengeksplorasi makna, momentum, atau sinyal pasar dengan cara yang lebih personal.

**Gerbang: Seperti apa proses harian Anda? Berapa lama setiap laporan berlangsung?**

**Robert Davidson: Itu dimulai sehari sebelumnya. Saya secara santai memantau media sosial, obrolan pribadi, dan beberapa platform yang kurang mencolok. Jika saya menemukan sesuatu yang menarik - terutama sesuatu yang tidak muncul di data agregator - saya menempatkannya di kotak draf.**

Saya bangun pada pukul empat atau lima setiap pagi untuk mengumpulkan informasi dari agregator, pasar, bot seniman, dan saluran pribadi - apa pun yang dapat memberikan sinyal yang mungkin diabaikan orang lain. Saya melacak apa yang telah terjadi dan apa yang akan datang.

Secara keseluruhan, pada hari biasa ketika saya tidak bepergian, itu memakan waktu sekitar empat jam.

**Gate: Mengubah arah, bisakah kita membahas proyek token on-chain yang kami kolaborasikan dengan Transient Labs? Ada 366 token, bukan?**

**Robert Davidson: Ya, itu yang menarik - 'Art Around the Clock' sekarang sudah mapan, dan saya berusaha keras untuk menjadikannya merek yang abadi.**

Pada akhir tahun 2023, saya memutuskan untuk mengubahnya menjadi bisnis yang berkelanjutan, dan dengan demikian Transient Labs lahir. Kami menerbitkan token untuk setiap hari di tahun 2024 - karena ini adalah tahun kabisat, jadi total 366 token dicetak. Token-token ini dijual dengan harga 0,24 ETH masing-masing, menandai awal dari 'Art Around the Clock Collective'.**

Pembeli secara acak ditugaskan tanggal - katakanlah, 20 Mei 2024. Anda perlu tetap terlibat sepanjang tahun hingga tanggal yang ditentukan tiba, dan kemudian mengamati kondisi pasar pada hari itu. Kami bertujuan untuk menciptakan rasa antisipasi.

Setiap token menampilkan karya seni orisinal oleh Justin Wetch, yang telah saya kolaborasikan sejak Artifex. Dia membuat gambar sampul harian untuk setiap laporan - semua adegan 3D yang dibangun di Houdini, bukan dihasilkan oleh AI. Saya mengekstrak sorotan kunci, Justin bertanggung jawab untuk membangun visualnya, dan hasil akhirnya menjadi 'sampul' token dan arsip visual hari itu.

Pada akhir tahun 2023, kami juga mengeluarkan 24 token kehormatan, diikuti dengan pencetakan 366 token, yang menjadi fondasi kolektif kami. Kami memiliki grup Telegram pribadi, dan kami meluncurkan program 'Seni Minggu Ini' setiap minggu. Kami juga telah mengorganisir beberapa pertemuan offline, seperti brunch di New York. Ini adalah komunitas yang erat, berfokus pada seni.

Pada tahun 2025, pertanyaannya menjadi: Bagaimana kita dapat mempertahankan pertumbuhan tanpa kehilangan keajaiban? Saya tidak ingin menggandakan ukuran Kolektif - itu akan mengubah dinamika kelompok. Jadi, kami meluncurkan token langganan tingkat lebih rendah: sebuah token yang dinamis, berubah setiap hari yang berisi gambar sampul hari itu dan memungkinkan akses ke buletin lengkap melalui email atau situs web yang dibatasi token.

Kami telah menyelesaikan 217 pembaruan sejauh ini tahun ini. Setiap token seperti kapsul waktu - pada 7 Januari 2030, Anda akan melihat apa yang terjadi pada 7 Januari 2025.

Gambar disediakan oleh Robert Davidson

**Gate: Menarik. Jadi bagaimana dengan desain seni yang unik? Bagaimana cara mereka dibuat?**

**Robert Davidson: Kami meluncurkan program patron 2025, dengan 24 patron yang terlibat aktif, memainkan peran yang lebih signifikan. Banyak yang memiliki visi untuk menulis laporan tahunan yang otoritatif untuk bidang ini.**

Sebagai seorang patron, masing-masing dapat memilih salah satu dari 24 desain seni harian unik dari seluruh tahun. Misalnya, Sam Spratt sudah membuat pilihannya, dan Jack Butcher juga seorang patron. Misalkan dia melihat desain seni yang dia suka pada 12 September - selama tidak ada orang lain yang mengklaimnya, dia dapat mengklaimnya. Desain tersebut akan terikat secara permanen pada tokennya dan menjadi salah satu dari 24 karya dalam seri utama.

**Gate: Jadi setiap patron hanya mengkurasi satu karya seni per tahun?**

**Robert Davidson: Itu benar. Sejauh ini kami telah memilih delapan merek - Kanbas, Justin Aversano, Krybharat, Sam Spratt, Ekaitza, Snowfro, Batsoupyum, dan Seedphrase. Barisan ini benar-benar mengesankan.**

Berikut adalah sebuah anekdot menarik: Tersisa satu slot patron, dan saya sedang dalam diskusi dengan seseorang, tetapi belum final. Lalu suatu hari, di ruang obrolan Telegram, seseorang mengirimkan pesan: 'Siap-siap, bos sudah di sini.' Saya membuka pesan tersebut, dan XCOPY ternyata telah mengambil inisiatif untuk membeli token patron terakhir. Saya pernah mewawancarainya sebelumnya, tetapi ini tetap mengejutkan saya.

Pada saat itu, saya berhenti sejenak dan berpikir, 'Oke, saya harus terus melanjutkan.' Dia berkata kepada saya, 'Saya selalu ingin melakukan ini.' Ketika seseorang seperti XCOPY bergabung, jelas bahwa kami berada di jalur yang benar, kami menciptakan sesuatu yang berarti.

**Gate: Itu luar biasa. Saya tidak mengantisipasi rencana yang begitu berlapis untuk 2025. Apakah Anda sudah mulai memikirkan 2026?**

**Robert Davidson: Ya, saya mencoba membangun secara publik - itu bisa dibilang satu-satunya cara untuk beroperasi di Web3. Anda harus transparan tentang siapa Anda dan kemudian melanjutkan.**

Kami sedang dalam keadaan penuh semangat di internal. Kami tahu apa tujuan kami dan bagaimana menjadi mesin pertumbuhan untuk seni digital.

Membangun platform baru, menerbitkan laporan tahunan, dan secara kreatif merawat komunitas inti untuk membuat 'Art Around the Clock Day' bahkan lebih menarik adalah semua prioritas kami. Selain itu, saya merasa terhormat dapat bekerja dengan Justin Wetch, penasihat Niftytime, Transient Labs, dan mitra seperti SuperRare dan Gondi.

**Gate: Sebelum kita mengakhiri wawancara ini, saya ingin bertanya tentang kolektor. Sebagai seorang veteran di bidang ini, adakah tren atau seniman baru yang membuat Anda sangat antusias?**

**Robert Davidson: Dalam hal tren, saya selalu tertarik pada seniman yang sedang muncul - mereka yang menggabungkan keterampilan artistik yang kuat dengan kemampuan komunikasi yang efektif, biasanya keduanya. Seniman yang unggul dalam menciptakan dan tahu bagaimana berinteraksi dengan komunitas cenderung menonjol.**

Beberapa bulan yang lalu, saya mulai menyoroti 'tiga M': Modest, mendezmendez, dan MaNiC. Mereka masing-masing memadukan seni dan komunikasi dengan sempurna, yang memposisikan mereka untuk lompatan baru ke depan, dan saya percaya mereka semua telah mencapainya sekarang.

Saat ini, seniman yang menarik perhatian saya adalah Gavin Meeler, yang mengingatkan saya pada tiga individu dari beberapa bulan yang lalu. Dia menciptakan dengan tenang untuk sementara waktu, sekelompok kolektor inti menemukannya dan mulai mendukungnya, dan dia menanggapinya - tidak hanya terus berkarya seperti biasa tetapi juga memanfaatkan momentum tersebut. Umpan balik positif ini - seniman didukung, seniman bekerja lebih keras - sangat kuat.

Dia baru-baru ini merilis serangkaian kecil yang disebut 'Lunatics' di Ninfa, dengan total 69 karya, yang kini telah terjual habis. Momen-momen ini mungkin menjadi titik balik yang signifikan.

**Gate: Semua artis ini terdengar luar biasa! Terima kasih banyak, Robert, telah meluangkan waktu. Ini benar-benar sangat berharga.**

**Robert Davidson: Terima kasih telah mengundang saya.**

Catatan: Sebutan token hanya untuk tujuan informasi dan tidak merupakan nasihat keuangan atau investasi.