私は何年もの間、XCOPYの作品に夢中になっています。夜遅くに彼のTumblrをスクロールしていると、何かがこちらを覗き返しているかのように、デジタルの深淵を覗き込んでいる気分になります。彼の作品には、何か不気味でありながら引き寄せられるものがあります - あの頭蓋骨、真っ黒な背景に対する点滅するネオンカラー... 実際に何かを*感じさせる*デジタルアートです。XCOPYの魅力は彼のアートだけではなく、彼が身にまとっている謎のベールです。私たちが知っているのは、漠然とした「ロンドンのつながり」だけです - これは彼にとって便利なことで、私たちのほとんどは自分の人生をインターネットにさらけ出しています。この匿名性は単なる個人的な好みではなく、彼のブランド、彼の神秘性の一部です。そして正直に言うと?これは見事に機能しています。彼の2010年のTumblrブロガーからNFTロイヤルティへの旅は、暗号アートの世界の進化を物語っています。従来のギャラリーが「本物のアート」についてまだ悩んでいる中、XCOPYはほとんどの人がNFTが何であるかを理解する前にデジタル所有権を切り開いていました。彼の作品が要求する価格は絶対に途方もないものであり、私はそれを畏敬と嫌悪の入り混じった感情で言います。「All Time High in the City」が600万ドル?「Right Click Save As Guy」が700万ドル?その作品がそんな天文学的な金額で売れるという皮肉は私には理解できています。それはNFTを無価値なコピーと見なす批評家たちへのほぼ中指を立てるようなものです。私が本当に驚かされるのは、彼のCC0の動きです。彼のポートフォリオ全体を遡って公共の領域に置くことは、非常に寛大であるか、非常に計算されたものであったか、またはその両方だったかもしれません。他のアーティストたちが必死に知的財産を守る中、XCOPYは本質的に「それを取って、リミックスして、なんでもしていい」と言ったのです。何百万で売れた作品に対してです。この立場には、パンクロック的でありながらもプロモーション的なものがあるのです。彼の「Max Pain」シリーズは数分で完売し、2300万ドルを稼ぎました。デジタルアート市場は完全に壊れている - もしくは、あなたがどこに立っているかによっては完璧に機能しているかもしれません。私は時々、XCOPYが画面の後ろで全ての不条理を笑っているのではないかと考えます。名前自体 - XCOPY - は、おそらくMS-DOSコマンドから借用されたもので、アーティストがデジタル領域の歴史に深く結びつきつつ、同時にその未来を形作っていることを示しています。それは痛々しいほど賢く、自己認識に満ちています。彼のグリッチ美学は、私たちの技術との機能不全な関係を捉えています - 美しく、動揺させ、壊れているが機能的です。おそらく、暗号市場自体も同様です。XCOPYは単にアートを創造しているわけではなく、点滅する頭蓋骨や破損したイメージを通じて私たちの集合的なデジタル不安を記録しています。そして、私たちはそのディストピア的なビジョンの一部を所有するために何百万も支払っています。それは私たちについて何を意味するのでしょうか?
XCOPYのグリッチされた心の内側:匿名のNFT反逆者
私は何年もの間、XCOPYの作品に夢中になっています。夜遅くに彼のTumblrをスクロールしていると、何かがこちらを覗き返しているかのように、デジタルの深淵を覗き込んでいる気分になります。彼の作品には、何か不気味でありながら引き寄せられるものがあります - あの頭蓋骨、真っ黒な背景に対する点滅するネオンカラー... 実際に何かを感じさせるデジタルアートです。
XCOPYの魅力は彼のアートだけではなく、彼が身にまとっている謎のベールです。私たちが知っているのは、漠然とした「ロンドンのつながり」だけです - これは彼にとって便利なことで、私たちのほとんどは自分の人生をインターネットにさらけ出しています。この匿名性は単なる個人的な好みではなく、彼のブランド、彼の神秘性の一部です。そして正直に言うと?これは見事に機能しています。
彼の2010年のTumblrブロガーからNFTロイヤルティへの旅は、暗号アートの世界の進化を物語っています。従来のギャラリーが「本物のアート」についてまだ悩んでいる中、XCOPYはほとんどの人がNFTが何であるかを理解する前にデジタル所有権を切り開いていました。
彼の作品が要求する価格は絶対に途方もないものであり、私はそれを畏敬と嫌悪の入り混じった感情で言います。「All Time High in the City」が600万ドル?「Right Click Save As Guy」が700万ドル?その作品がそんな天文学的な金額で売れるという皮肉は私には理解できています。それはNFTを無価値なコピーと見なす批評家たちへのほぼ中指を立てるようなものです。
私が本当に驚かされるのは、彼のCC0の動きです。彼のポートフォリオ全体を遡って公共の領域に置くことは、非常に寛大であるか、非常に計算されたものであったか、またはその両方だったかもしれません。他のアーティストたちが必死に知的財産を守る中、XCOPYは本質的に「それを取って、リミックスして、なんでもしていい」と言ったのです。何百万で売れた作品に対してです。この立場には、パンクロック的でありながらもプロモーション的なものがあるのです。
彼の「Max Pain」シリーズは数分で完売し、2300万ドルを稼ぎました。デジタルアート市場は完全に壊れている - もしくは、あなたがどこに立っているかによっては完璧に機能しているかもしれません。私は時々、XCOPYが画面の後ろで全ての不条理を笑っているのではないかと考えます。
名前自体 - XCOPY - は、おそらくMS-DOSコマンドから借用されたもので、アーティストがデジタル領域の歴史に深く結びつきつつ、同時にその未来を形作っていることを示しています。それは痛々しいほど賢く、自己認識に満ちています。
彼のグリッチ美学は、私たちの技術との機能不全な関係を捉えています - 美しく、動揺させ、壊れているが機能的です。おそらく、暗号市場自体も同様です。
XCOPYは単にアートを創造しているわけではなく、点滅する頭蓋骨や破損したイメージを通じて私たちの集合的なデジタル不安を記録しています。そして、私たちはそのディストピア的なビジョンの一部を所有するために何百万も支払っています。それは私たちについて何を意味するのでしょうか?